From
July 11 2014
till
July 18 2014

This says it all!

Thanks to all of you: visitors, performers, sponsors, volunteers, host families, oraganizations, … In the end: everyone for whom Hello!Schoten has a special place in their hart!

You can Nog even relive the fantastic moments via the many photos we stored in our image archive.

See you next year! Bookmark already in your agenda the week of July 10th till the 17th of 2015 for the 57th Hello!Schoten!

Danceworkshop during Hello!Kids with Serbia

A few images of the dance workshop by Serbia during Hello!Kids on Sunday July 13th, 2014
Read more

Extract performance Serbia on Saturday July 12th

One dance from ensemble from Serbia during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Extract performance USA on Saturday July 12th

One dance from ensemble from USA during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Extract performance Mexico on Saturday July 12th

One dance from ensemble from Mexico during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Extract performance Spain on Saturday July 12th

One dance from ensemble from Spain during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Extract performance Peru on Saturday July 12th

One dance from ensemble from Peru during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Extract performance Reuzegom on Saturday July 12th

One dance from ensemble from Reuzegom (Flanders) during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Extract performance Taiwan on Saturday July 12th

One dance from ensemble from Taiwan during the performance of Saturday juli 12th, 2014.
Read more

Mexico

Compania de Danza Folklorica de la Ciudad de Mexico, founded in 2008, is from Mexico City. All dancers have had professional training where the integration of different techniques such as ballet, flamenco, jazz, ballroom dancing etc., were central.

Thanks to their tremendous dedication and respect for national traditions, the dance group became in a short time one of the most prized by respected ensembles in Mexico.

The group comes to Hello!Schoten 2014 with 26 dancers and 8 musicians to be able to offer a complete range of dances from all over Mexico. This Ballet invites us to discover Mexico through their amazing repertoire. A colorful spectacle that will not disappoint.

The group still has just completed a successful tour through Turkey, Romania and Serbia.

Overall, one of our absolute favorites.

Peru

From the land of the Incas and the highest navigable lake in the world, we welcome this year, the ensemble “Ritmos del Tiempo”.
This group comes from the capital Lima, which together with the neighboring Callao, is the largest urban agglomeration in the South American west coast.
At the head of this merry band of young dancers is Gabriel de la Torre Del Carpio.
Read more

Serbia

The folk ensemble “Vila” was established in 1934 in Novi Sad by the Bishop of Backa, in honor of the visit of Tsar Konstantin and Tsarina Jelena.
The principal activities of “Vila” are based on the preservation of the Serbian folk traditions. Also, the folklore of other peoples living in the region of Novi Sad, are presented.
The program of the ensemble comes from all over Serbia. The material on which the repertoire is based, is traditional, enriched by the creativity of the artistic director. The authenticity of the dances, songs, instruments and folk dress remains central.
“Vila” is led by artistic director Milorad Lonic. This well-known choreographer and dance teacher has won several awards.
‘Vila’ was also present at Hello!Schoten in 2009. We are happy to receive them again after five years.

Spain

The group “Francisco de Goya” , began its adventure in 1950 and was established as an association in 1973 , with the aim of keeping alive the manifestations of folk art and preserving and promoting the traditional values of the community of Madrid . Currently, it consists of 35 people , including dancers , singers and musicians .

Their extensive repertoire includes dances from different parts of Spain (Andalusia , Aragon , Castile , Extremadura ) , but the main objective is based on the study and interpretation of the dances of the ” Escueal Bolera” which achieved great popularity in Madrid in the eighteenth and nineteenth centuries . Boleros , Fandangos , Tiranas , Seguidillas , Panaderos and Jaleos were danced by the locals at festivals , pilgrimages , and all kinds of public events . The group was recognized by the “Escuela Bolera” for their elegance , style and technology in the performance . For the performances they use costumes worn by majos and majas, as depicted paintings and tapestries of Goya.

Since its inception, the Group has performed on many national and international festivals ( England, Finland , Poland , Jaca , Murcia , Belgium , Netherlands , France , Italy , Greece ,
Romania , Brazil , Turkey , Germany , USA , Hungary , Bosnia and Herzegovina , Canada , Cyprus , Argentina , Bulgaria , Croatia , … )
The association has participated in the recording of the soundtrack and the shooting of the film ” Goya ‘s Ghosts ” directed by Milos Forman.

Taiwan

The Fang-shiang Dancing Theatre was founded in 1991 by Mrs. Lo, Ying-fang. The group comes from the capital of Taipei, but its repertoire includes all the traditions of the island. Although the island is living under a constant threat of natural disasters due to seismic activity, and it has long been dominated by authoritarian regimes, the Taiwanese people are optimistic and open harted. People like to organize all kinds of celebrations, synonyms of music, lights and fireworks,
Members of the group, lead by artistic director Mrs Leng, Chin, are true artists, trained in the traditional Chinese arts such as dance, music and singing, not to mention the theater. Their vitality and their costumes, makeup and accessories, bring you into a magical oriental atmosphere, an atmosphere “Made in Taiwan”.
The group currently has over 30 members between 7 and 20 years old. The ensemble already participated in more than 100 performances in Taiwan and more than 30 international festivals in China, France, Germany, Hungary, Italy, Netherlands, Switzerland, UK and USA.

USA

Brigham Young University’s American Folk Dance Ensemble has been showcasing the rich cultural heritage of the United States at international folklore festivals around the world since 1964. Read more

Flanders

This year we have the following ensembles:

  1. Folklore Ensemble Gelmel uit Schoten
  2. Volkskunstgroep De Kegelaar uit Wilrijk
  3. Koninklijke Volkskunstgroep Reuzegom uit Leuven
  4. Kindervolksdansgroep Jan Pirrewit uit Schoten.

Videos of the fourth performance July 9th 2012

Footage of the fourth performance on Monday evening, July 9th 2012.
Thanks to P. Helsen for the images.
Read more

Argentina

From Cordoba in Argentina we welcome this year a company that is no longer a stranger to us. Several families and staff will remember the unmatched quality of the “Gran Ballet Argentino” that was at our festival in 2007.
Read more

Benin

The West African Republic of Benin, with its capital Porto-Novo, is located at the Bay of Benin, nestled between Togo, Burkina Faso, the Republic of Niger and Nigeria.
Read more

Flashmob braderij

Our new PR team had organized a flashmob as a surprise during the “Braderij” in the centre of Schoten.
Already viewed thousands of times in facebook, stored here in our archive.
Read more

Ecuador

From the Ecuadorian part of the Andes, we present the group Tungurahua. The province where the group originated, bears the same name. Both are named after the active volcano Tungurahua.
Read more

Japan

From Osaka we welcome the Akutagawa High School TAIKO Club. Osaka (Osaka-shi, literally ‘big hill’) is the third largest city in Japan, with about 2.7 million inhabitants.
Read more

Roemenia

Sinca Noua is located in Fagaras Country, Transylvania, Romania, at the foot of the Carpathian Mountains.
“Children and Youth Folklore Ensemble of SINCA NOUA”, was founded in 2007, at the initiative of Sinca Noua´s mayor, Dumitru Flucus.
Read more

Russian Federation

The group Solnechnaya Raduga comes from Perm, a port city located on the river Kama, which is an important stop on the trade route between the European part of Russia and Siberia.
Read more

Flanders

  • Saturday evening July 13th
‘De Uiltjes’ from Ekeren
  • Monday evening July 15th
‘De Pagadderkes’ from Ekeren
  • Wednesday evening July 17th
‘Folklore Ensemble Gelmel’ from Schoten

 

Folklore Ensemble Gelmel

Folklore Ensemble Gelmel from Schoten originates from 1968 and has profiled itself always in an unique way in the world of Flemish Folklore.
Unique because ‘Gelmel’ combines different aspects of the Flemish folklore: dance, live muziek, song and flag waving. But also original because the ensemble brings only own creations. Thanks to the great artistic creativity of the dance- and music directors, brings ‘Gelmel’ a contempory contemporary folkloric program.

The members of ‘Gelmel’ are mainly young people who bring the unique dynamism. Due to its own contempory character of the programs, brought by a young and dynamic team, is folklore fascination for both the audience and the group itself.
The combination of vivid dances, beautifull costumes, the diversity of attributes and a touch of humor in the shows, accompanied by stirring music, surprises the audience again and again, both new and experienced.

Videos of the 2011 festival

During the last festival in Schoten, Kees Maasland took some video-footage from the complete performances of the groups from Yakoets, Macedonia and Spain.
A large portion of his material was uploaded into his YouTube-channel

Borneo

Uit de provincie Sabah, één van de twee Maleisische provincies van het eiland Borneo, verwelkomen we het ensemble “ Kufa “.

Het eiland Borneo ligt tussen Maleisië en de Filippijnen. Het grootste zuidelijke deel van het eiland hoort bij de Filippijnen en het kleinere noordelijke deel behoort tot Maleisië. Borneo is een waar aards paradijs, een decor uit het “junglebook” dat beschermd wordt door de 4175 m hoge berg Kinabalu. De fauna en flora worden er gekenmerkt door de ongelooflijke verscheidenheid aan planten- en dierensoorten, vogels, vlinders, vissen, insecten. Het is een prachtig kleurenpalet van kusten en zee, bossen, rivieren en mangroves, savane, berglandschap en jungle en het spreekt dan ook voor zich dat het eiland een waaier aan activiteiten biedt aan iedere bezoeker.

In Borneo vinden we meerdere etnische bevolkingsgroepen :
– De Iban houden van dansen en feesten
– De Kayan en Kenyah zijn vooral artiesten en muzikanten die vermaard zijn omwille van hun gastvrijheid
– De Bidayuh zijn vaklui die uitblinken in het bewerken van hout en bamboe.
– De Melanau zijn voornamelijk moslims, ze bouwen boten en totems voor begrafenisrituelen
– De Kadazan vormen de belangrijkste etnische groep van Sabah. Ze staan in voor de rijstteelt
– De Bajau die de bijnaam “ zigeuners van de zee “ dragen komen uit de Filippijnen en leiden een nomadenleven langs de kusten

Een interessant weetje is dat er in het district Penampang nog steeds dorpjes zijn die quasi onbereikbaar zijn voor de buitenwereld. Het kost je een voettocht van twee dagen door de jungle om er te geraken …

De groep “ Kufa “ brengt ons diverse choreografieën uit verschillende streken van Borneo.

Bulgaria

Folkdancegroup Zdravets was founded in 1984 in Sofia, the capital of Bulgaria and is one of the largest in the country.

The ensemble consists of different groups. There is a section for children, adolescents and adults. Each group has its own repertoire that is associated with the age, the level and the purpose of the group. The varied repertoire of Zdravets comes from the various ethnic regions of Bulgaria. The group brings dances from Thrace, Dobruja, Pirin and Shopski. Also, traditional themes such as the feast of Saint George, the bride of Enio and the celebration of the holy Lazarus be incorporated into the choreography.

The group that will come to Schoten, unites together traditional rhythms and intricate dance steps from all over Bulgaria. The rhythmic diversity, stirring melodies, magnificent costumes and the high level of the dancers create spectacle on stage.

Chili

The “Ballet Folclorico Carahue” proposes you a wonderful journey to the end of the world, where the ice plains extinct, where the fires of Cape Horn Residents quench, where the mummies sleep of the first conquerors of this extraordinary country called Chile.

The ensemble was formed in March 1999 in southern Chile on the initiative of the city Carahue. The group is composed of 50 artists, of which there are now about 30 on tour through Europe. Previously they have been invited in Argentina, Peru, Bolivia, France, Spain and Italy.

These amateurs are trained by professionals in the field of choreography, anthropology, culture and music. This association has created a school that brings together a hundred young people who are essential to the preservation and dissemination of cultural heritage. At each performance, Bafca brings you an excerpt from a wide range of the cultural resources of their country.

Through their dancing, singing and music the dancers will encourage you to dream thanks to the beauty of their costumes, the grace of their movements and their flexibility. As its nature, the Chilean folklore exceptionally rich and diverse. Several scenes, from the Andes unto the heart of the Pacific Easter Island, will make you appreciate this. The ensemble brings you a selection of the “Fiesta Huesa” tradition of central Chile, “Hueso” man on horseback, or the “Rapa Nui” in which the sensuality and grace of the Polynesian dances can be found. In its repertoire one also finds the “Carnival Nortino” in honor of the “Virgen Carmen”, patroness of Chile and the dance of the devils from the Andean Plateau, where masks, symbols, and the beauty of the costumes are blended.

China

The “Jinghong Ethnic Song and Dance Troupe” was founded in 1965. The group consists of artists from different ethnic backgrounds. Thus, within the group the Dai, Hani, Brown, Jinuo, Dong, Hand and Yi ethnic minorities are represented. The group is known for its colorful and very recognizable dances and songs. Over time, the group was rewarde many tims at national and international level.

The Jinghong Ethnic Song and Dance Troupe has always strived to find, protect and pass on traditional ethnic cultures from Xishuangbanna in Yunnan province in China. The performances are always performed in the rich original and traditional costumes.

For Hello!Schoten, the group has composed 6 dance programs.

Turkey

From Turkey we welcome the Anadolu University Folk Dance Ensemble. The members of this group are associated with Anadolu University Folklore Research Center in Eskisehir, a city in Central Anatolia.

Turkish folk dances are very varied, with cultural influences that date back from ancient times. They are rich in gestures and movements with lots of symbolism or mimicry, and authenticity. The repertoire of the group consists of 8 different dance types, illustrated by a potpourri of 24 different regional dances such as the Kasikli (spoon dance), the Halay (from East and Southeast Anatolia) and Zybek (from the coastal areas along the Aegean Sea). This ensemble aims to acquaint you with the Anatolian culture.

USA

The “Trinity Academy of Irish Dance” is the birthplace of progressive Irish dance, and was launched in 1979 by the then 17 year old Mark Howard. In 1989 the academy had already made history as the first Americans to win the”World Championship of Irisch Dance”. This was followed by dozens of world titles for the U.S. at the annual World Championship for Irish dance in Ireland.

The “Trinity Irish Dancers” was founded from this academy in 1990 by Mark Howard. This innovative Irish-American company is constantly seeking new ways to express themselves, without prejudice to the old traditions.
Howard’s pioneering work created a new genre of dance and opened new doors for artistic expression, leading to commercial shows like Riverdance, and to appearances in films (eg. “Backdraft,” “Road to Perdition”, …). The overwhelming success led the company to numerous national television shows and festival appearances, not to mention the achievement of 2 Emmy Awards.
This brings Trinity now for the 5th time to Schoten since 1991.

The group is inspired by ancient Celtic myths and stories. The costumes range from the most traditional dresses to a more progressive type of costume.
The authentic embroidered dresses with lace collar are decorated with figures from the “Book of Kelts” with brilliant colors to emphasize the complexity of the Celtic drawings. The progressive costumes are designed to give dancers more freedom of movement in the more contemporary choreography.
The dances are performed with hard step shoes (jig shoes) or soft shoes (ghillies).

Trinity’s repertoire emphasizes the speed and accuracy of foot movement, while the arms alongside the body are tight. Of these dance traditions they found references dating back to the 16th century and referred to the independence struggle and quest for cultural identity of the Irish people.

The folk band that musically accompanies Trinity brings us back to the roots of Irish and Celtic folk music.

Yakutia

From Yakutia, an autonomous republic of the Russian Federation located in northeast Siberia, we welcome the Sakha National Dance theater. This ensemble takes us through the endless tundra and taiga areas. The traditional dances from these regions, where winters can be extreme hard (-60 ° C), echo the hope of new life that spring with entails. The celebration of life comes from the ancient culture of the Yakuts. Religion, shamanism and folklore around the cult of the horse are central.

Their program allows us to become acquainted with the national heroes of the Yakut popular folk tales and hunting rituals, shamanic songs and traditional games. Besides their dancing skills, the artists also have extraordinary vocal abilities, they are e.g. master of echoing and throat singing.

Macedonia

In December 1944, just after the second world war, the group was formed by a detachment of partisans in the city STIP, called CAS VANCO Prke. This ensemble remained active until 1992 under this heading. Later, they renamed it “the first ensemble of Macedonia” – “the folk and vocal ensemble TOSKA”. From then on, the group gave numerous concerts at home and abroad, and went from one tour to the other, for example in England, Portugal, France, Germany, Belgium, Netherlands, Poland, and many other countries. In their 67 year existence, they won several awards and recognitions for festivals and they reaped very positive comments in numerous newspapers worldwide. The group brings song and dance from different corners of Macedonia, as well as from Pirin and Aegean. The ensemble TOSKA has its headquarters in the town of DOT, which is reputed as the most musical city in Macedonia. Macedonia, with Skopje as its capital, was declared independent in 1991. Before that it belonged to the former Yugoslavia. It is especially the long and rich history that makes this country well known. This republic, with an area of 25,713 square km and a population of just over 2,000,000, is particularly famous for thze large number of churches and monasteries (about 1000), of which 365 are located in Ohrid. The town built a church for every day of the year. The group TOSKA is directed by Mr. BAZE DZODZEV. The ensemble will represent Macedonia in Schoten with a group of 24 dancers, seven musicians and a 6 piece choir.

Easter Island

Spain

The group “Lola Torres” from Jaén has been working steadily since 1943 to conserve of cultural heritage in music and dance. As a result of this long tradition, the group has recovered 40 dances. All its human and financial resources have been allocated to this drudgery. In addition, the group also has revived a number of local festivals, including the Pilgrimage of St. Catalina y Cristo de Charcales (or Rice pilgrimage) and the bonfire of San Antón.

The group also organizes various activities, including:

  • children’s festival
  • Christmas Concerts
  • Cooking Lessons

In addition, the group organizes since 1979 an own festival. This festival is a due to its huge success since 1986 an international festival called “FOLK DEL MUNDO’.

The dance group of the association has build a reputation beyond Spain, because of the purity of the interpretation of her repertoire and the quality of its performances.

The dance group was invited among others in Belgium (including Schoten) France, Netherlands, Hungary, Israel, Jordan, Morocco, United States, Poland, Portugal and Switzerland.

Venezuela

Dit geweldige ensemble werd opgericht in de deelstaat Sucre en verzamelde verschillende choreografieën van oude dansen die gebaseerd zijn op zaken uit het dagelijkse leven: het werk, feest vieren, carnaval enz. “Mari Quitar” leidt u geestdriftig doorheen al het mooie dat Venezuela te bieden heeft.
Eén van die prachtige dingen is de “Joropo”: muzikale tradities van Zuid-Amerikaanse indianen die samenvloeien met die van Afrikaanse slaven en Spaanse kolonisten. Het is de volksmuziek bij uitstek in Venezuela. Het is tevens de nationale dans en wordt gekenmerkt door het zeer snel stampen met de voeten door de mannelijke dansers en de wervelende gekleurde jurken van de dames.
“Mari Quitar” is een professioneel ensemble begeleid door een zeer uitgebreid orkest bestaande uit 8 muzikanten en 4 zangers. Dit collectief ontving reeds verschillende onderscheidingen en was reeds te gast op festivals in verschillende Europese landen.

South Africa

Swaziland

From Mpumalanga, a province in Southern Africa, we welcome Matsamo Folk Music & Dance Group. An ensemble with a mission: to preserve and popularize the cultural heritage of African folklore, art, music and dance – mainly from Nguni and the Swazi culture. The group was founded in 2001 and has since then participated in several international festivals, including the Netherlands, Korea, Brazil, Slovenia, Croatia, Germany and France.
Mixe old songs with traditional African dancing and foot stomping. Add to that a touch of African drums. Season with costumes from animal skin and leg warmers from Angora wool. Sprinkle with the sounds typical for African instruments like the luvungu, marimba and jembe drum. Schoten serves this year a great tasting soup of African folklore.Swaziland

Flemish groups

 

  • Zaterdagavond
‘Folklore Ensemble Gelmel’ uit Schoten
  • Zondagmiddag
‘Reuzegom’ uit Leuven
  • Maandagavond
‘Pagadderke’ uit Ekeren
  • Woensdagavond
‘t Smoutpeerke’ uit Wuustwezel

‘Folklore Ensemble Gelmel’ uit Schoten

Gelmel Gelmel Gelmel Gelmel Gelmel Gelmel
Zaterdag kan u het Folklore Ensemble Gelmel uit ons eigenste Schoten aan het werk zien op het festivalpodium.
Eén van de grootste troeven van Gelmel is dat ze kunnen rekenen op een grote artistieke creativiteit van haar dans- en muziekleiding en dat ze als groep openstaan voor vernieuwing. De afwisseling van rijke klederdrachten, het gebruik van een verscheidenheid aan attributen, muzikale begeleiding door een uitgebreid orkest, de verwerking van zangnummers in de programma’s en vendelzwaaien zijn maar enkele ingrediënten van een buitengewoon aanbod. Gelmel is een graag geziene gast op binnen- en buitenlandse podia. Kortom een ware lust voor oog en oor.
Op uitnodiging van het Festival van Martigues neemt de groep voor de 1e maal deel aan dit festival in Frankrijk, waar ze ons land met verve zullen vertegenwoordigen

‘Reuzegom’ uit Leuven

Reuzegom Reuzegom
De tweede wereldoorlog was nog aan zijn stuiptrekkingen toe, wanneer Leuvense jongeren in 1945 een wandelclub oprichtten. Naast het wandelen beoefenden ze ook volksdansen. Aanvankelijk droeg de groep de naam ‘Tijl Uilenspiegel’, maar die veranderde al snel in ‘Reuzegom’ om de verbondenheid met de stad Leuven te beklemtonen. De beiaard van de universiteitsbibliotheek speelt immers om het kwartier de melodie van het Reuzenlied ‘… al wie daar zegt de reus die komt …’. Dree Pauwels was de eerste voorzitter en bleef dat tot in 1993.
De Wereldtentoonstelling van 1958 vormde een uitstekende gelegenheid om voor het eerst een voorstelling te geven met uitsluitend Vlaamse volksdansen voor een internationaal publiek. Met een reis naar Nederland datzelfde jaar begon een traditie van jaarlijkse buitenlandse optredens. Sedertdien nam Reuzegom deel aan festivals in nagenoeg alle landen van Europa en ook in Tunesië, Syrië en de Verenigde Staten.
In 1995 kreeg de groep de titel van ‘Koninklijke Volkskunstgroep’ bij zijn 50-jarig bestaan. In 2007 kreeg Reuzegom de titel ‘Ambassadeur voor folkloredans in Vlaanderen’ naar aanleiding van het Danspunt-Juweel, een tornooi georganiseerd door Danspunt.
Reuzegom brengt podiumgerichte programma’s rond bepaalde thema’s zoals Karnaval, De Nacht van Trouwen, de Ijslandvaart en de Zwerversliefde. Daarbij streven we naar een evenwicht tussen traditionele Vlaamse volksdansen en nieuwe creaties in dezelfde stijl als de traditionele. Voor deze laatste worden zowel oude melodieën gebruikt als nieuwe muziek geschreven. Reuzegom beschikt over een eigen orkest. We treden op in een kleurrijke, historisch verantwoorde klederdracht. Deze is het resultaat van jarenlang eigen opzoekingswerk.
Deze zomer vertegenwoordigt Reuzegom Vlaanderen op het CIOFF-/SIVO-festival van Odoorn in Nederland, waar we in het goede gezelschap van 18 andere landen onze volkscultuur zullen uitdragen.

Kinder-en Jeugdgroep ‘Pagadderke’ uit Ekeren

Pagadderke
In 1983 is deze kinder- en jeugdgroep ontstaan in de schoot van Volkskunstgroep “De Uiltjes”. Reeds jaren zorgen zij ervoor dat de kinderen en jeugd van Ekeren en omstreken de kans krijgen om al op jonge leeftijd kennis te maken met volksdans.
Vanaf kleuterleeftijd kunnen kinderen spelenderwijs komen meedoen op de wekelijkse repetities, nadien stappen zij mee in en komt het “echte dansen” op de voorgrond. De kindergroep oefent vooral op het leren van dansen die gebaseerd zijn op eenvoudigere danspassen, en figuren. Het samen-dansen en het op zelfstandig wijze brengen van een dans op een podium is voor hen al een hele uitdaging op zich. Hun spontaniteit siert dan ook het geheel en zorgt ervoor dat kleine schoonheidsfoutjes vergeven worden door het grote publiek.
De jeugdgroep wordt vooral getraind op passen, houdingen en beleving van hun dansen. Samen repeteren en samen een programma brengen op binnen- en buitenlandse podia maken het wekelijks repeteren meer dan de moeite waard! Ook hier ontstaan vriendschappen die jaren blijven verder bestaan, alsook buitenlandse contacten waar nog jaren verder van gedroomd wordt. De jeugdgroep is dan ook de absolute voorbereiding naar een verdere danscarrière bij de volwassengroep “De Uiltjes “
Pagadderke uit Ekeren trok de voorbije jaren naar festivals in Frankrijk, Spanje, Denemarken, Zwitserland, Lithouwen en Italië, maar ook hier in Schoten zijn ze zeker niet aan hun proefstuk toe. Ze zijn ontzettend fier om ook deze editie weer van de partij te zijn.

‘t Smoutpeerke’ uit Wuustwezel

Smoutpeerke Smoutpeerke Smoutpeerke" Smoutpeerke"
De groep werd opgericht in 1975 als onderafdeling van de plaatselijke turnkring te Gooreind in de kempen ten noorden van Antwerpen.
Een smoutpeerke is een olielamp, en zoals vroeger de olielamp licht bracht, zo willen zij de Vlaamse volksdanscultuur onder de mensen brengen.
Buiten optredens in eigen land hebben zij ook optredens gebracht in Luxemburg, Duitsland, Zweden, Italië, Groot-Brittannië, Polen, Hongarije, Frankrijk, Nederland en Syrië.
Op het repertorium staan zowel de oude traditionele en de nieuwe danscreaties, die telkens met aangepaste kledij en de nodige attributen, zoals stelten, zwaarden, klompen, jukken met emmers enz.… gebracht worden, begeleid door eigen muzikanten.

Brazil

De groep Boi de Morros uit Brazilië. De groep is gesticht in 1971 in de stad Morros en daaraan dankt de groep zijn naam. Morros ligt in de staat Maranhao in het Noord-Oosten van het Zuid-Amerikaanse land. Vandaag de dag is Boi de Morros een van de voornaamste groepen uit Maranhao. Het optreden van de Braziliaanse groep laat thema’s zien gerelateerd aan de liefde, vaderlandsliefde en historische feiten, ook wel de Boi genoemd.

Boi is een muziek- en dansstijl die de historie en folkloristische aspecten van de regio’s rond de Amazone laat zien. Het is een combinatie van traditionele ritmes uit de Amazoneregio met Afrikaanse en Iberische invloeden. Een voorbeeld ervan is het gebruik van een specifiek soort trommel. Dit is een van de oudste typen instrumenten. Ze hebben een simpele structuur met sterke spirituele en entertainende effecten. Ze zijn veelal rond, enigszins plat en gemaakt van hout met daarover de huid van een dier gespannen. Boi de Morros zal voor u een optreden geven die de beroemde Bumba-dans zal bevatten. Dit is een populair en weid verspreide dans die de geschiedenis vertelt van de dood en de opstand van een os. Vrij vertaald betekent Boi-Bumba “versla de stier”. Bumba komt van het werkwoord Bumbar wat betekent strijden met, of het opnemen tegen.

De dansstijl is zo belangrijk in de cultuur van Noord- Brazilië dat er zelfs een populair folklore festival voor wordt georganiseerd, het Boi-Bumba festival. Jaarlijks strijden twee Boi-groepen tegen elkaar in een voor iedere groep 2,5 uur durende show. Na 3 dagen van dans, zang en folklore wordt door een jury een winnaar gekozen. Na Carnaval is dit festival met meer dan 10.000 bezoekers het grootste festival in Brazilië. Het optreden is verdeeld in verschillende stukken welke allemaal culturele aspecten bevatten van het leven van de oorspronkelijke inwoners van het gebied in Maranhao: het boerenleven, cowboys, de dans van de Os (boi bumba), etc. In verschillende festivals in Noord- en Zuid-Brazilië heeft de groep optredens. Ze hebben opgetreden in verschillende tv-programma’s in het land om de cultuur van hun staat te promoten.

De groep gaat voor het eerst op tournee in Europa en zal in Nederland alleen bij Op Roakeldais in Warffum optreden. Daarna gaat de groep naar België, Frankrijk en Zwitserland. De groep bestaat uit 41 mensen, waaronder 30 dansers, 8 muzikanten en 2 leiders. De muziek zal worden gemaakt door het bespelen van: trompet, saxofoon, trombone, drums, bombo (Argentijnse trommel gemaakt van een uitgeholde boomstam), banjo en akoestische gitaar.

Georgia

Uit Batumi, een kuststad aan de Zwarte Zee en hoofdstad van Adzjarië – autonome replubliek van Georgië, komt de groep Batumi State Youth Choreographic Ensemble ‘KHORUMI’. Het ensemble werd opgericht in 2004 onder beschermheerschap van de President van Georgië, Mikheil Saakashvili, en de voorzitter van de Hoge Raad van Adzjarië, Levan Varshalomidze. De artistieke directeur van het gezelschap is Teimuraz Bibileishvili, een gerenommeerd artiest uit de republiek. Het repertoire van de groep is een vertegenwoordiging van onvergankelijke stukken Georgische volkschoreogorafie met beroemde dansen als Maisuri Kartuli en Samaya. De diverse choregrafische composities, in verschillende delen van het land ontstaan zoals Adzjarie and Guria, zijn vertegenwoordigd in de amoureuze dans Adjarian Satrpailo en in dansen zoals Lazri, Abkhazuri, enz. De groep is erg populair in Georgië maar ook daarbuiten. Ze nemen vaak deel aan internationale festivals en waren reeds op tournee in Italië, Oostenrijk, Polen en Hongarije.

Kamchatka

Uit Kamtsjatka, het Siberische schiereiland tussen de Stille Oceaan en de Zee van Ochotsk, komt de groep Mengo. Mengo is de eerste, en tot op heden enige, professionele ethnische dansgroep in Kamtsjatka. De groep is ontstaan in de jaren zestig als een informele bijeenkomst van native intelligentsia in het Palana Huis van Cultuur. Ze kreeg veel aanhang en werd in 1974 al snel omgevormd tot een professioneel ensemble onder toezicht van het Departement van Cultuur van Okrug. Met de authentieke oude dansen, vol expressie en onbedwingbare vrijheid en enkel begeleid door drums, vertolkt Mengo het ruwe jachtleven, de toendra, de Chawchy (rendiermenners uit Koryak), enz. De traditionele keelzang alsook de klederdracht met mantsjoemotieven zullen beslist kunnen bekoren.

Italy

The Cultural and Folklore ensemble Urbanitas was founded in 1933 in Apiro, a small town in the region of Le Marche. Their aim was to uphold and spread the rural traditions and culture of the 19th century.

The folklore of Urbanitas is a reflection of the characteristics of the region where they find their origin. The dances are sprightly and lively and they are the expression of lifejoy. In earlier times the dances were all connected to seasonal activities in the agriculture, such as threshing, grape-harvest…

The repertoire of Urbanitas consists in typical Italian dances, as well as dances which find their origin in foreign countries, but which became after many years deeply rooted in the Italian folklore, such as the ‘Mazurka’, the ‘Manfrina’,…

In their repertoire, the ‘Saltarello’ is undeniable the most popular dance. This is ‘the’ courtesy dance without a doubt! Singing and dancing was, in the earlier years, a unique opportunity to fraternize and to meet girls and boys.

Urbanitas is very proud about the authenticity of their costumes which are exclusively made by artisans: hand woven and hand embroided. These are faithful reproductions of patterns from the 19th century. At this moment they use 2 kinds of costumes: the work-clothes in a very plain style, where simplicity is the hallmark, used on working days, and the wedding-clothes, more elegant and graceful, which were worn on celebration days and weddings.

Since 1970, Urbanitas organises in collaboration with the municipal government of Apiro, their yearly International Folklore Festival ‘Terranostra Apiro’

Online sales

Order your tickets online, and have them delivered by post.
Service available from June 7, 2014 untill July 19, 2014

Sales Festihal

Ticket office at the entrance of the Festihal (in the park)
Open: 1,5 hour before every performance

Pre sales Festihal

Ticket office at the Festihal (in the park)

Date Opening hours
Friday july 11, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00 19:00 – 21:00
Saturday july 12, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00
Sunday july 13, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00
Monday july 14, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00
Tuesday july, 15 2014 closed
Wednesday july 16, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00
Thursday july 17, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00
Friday july 18, 2014 10:00 – 12:00 14:00 – 16:00

Montenegro

Voor de eerste keer in de geschiedenis van ons festival kunnen we een groep uit Montenegro ontvangen. Het ensemble ” Akud Mirko Srzentic ” werd opgericht in 1965 in de hoofdstad Podgorica. Hun programma werd in de loop der jaren opgesteld en bewerkt door een groep ex-Joegoslavische componisten, artiesten, regisseurs en choreografen. De huidige groepsleider is Svetozar Perovic.


Reservations by telephone

Only on number: +32 (0)3 658.76.91
From Monday June 23, 2013, all work days from 10.00 – 12.00 & 14.00 – 16.00
During the festival weekend also on Saturday and Sunday: 10.00 – 12.00 & 14.00 – 16.00

Balie Vrije Tijd Schoten

Sint-Cordulastraat 10, 2900 Schoten
Open: Mon – Fri: 9.00 – 12.30 | Wed: extra 13.30 – 15.30 | Thu: extra 16.00 – 19.00
Tickets available from June 16, 2014 till July 9, 2014

New Zealand

Te Awa O Whanganui thanks his name to the mighty Whanganui River. This river combines history with modern day recreational adventure along its diverse 290 kilometres.

His steep journey through green mountains and rugged bush leads us to its final destination in the Wanganui region in the Tasman Sea.

The Whanganui River is the longest navigational waterway in the North Island (New Zealand)

It holds a special challenge for canoeists because of its rapids. The Whanganui River is full of rich cultural history, tradition, legend and mistery.

Te Awa O Whanganui was founded in 1998 with the wish to uphold and spread the Maori traditions and culture. By teaching the Maori language and spreading traditions, songs and dances, they hope to share their unique culture with Europe and the rest of the world.

Kia Whaiora, which makes part of Te Awa O Whanganui, is a student group attending the Whanganui High School. They ’ll bring us their typical ‘Kapahaka’. Kia Whaiora has competively being successful in several Kapahaka competitions.

Kia Whaiora will be experiencing their first International Folklore Festival in Schoten, Belgium, tutored by Lynaire Simon.

Taiwan

Uit Taiwan verwelkomen we de Aboriginal Dance Group of the Junior Section of the Chungyi High School. Dit ensemble werd opgericht in 1995 en heeft vandaag ongeveer 50 leden tussen 13 en 15 jaar oud waarvan ongeveer één derde van inheemse afkomst. De groep heeft reeds deelgenomen aan verschillende nationale activiteiten. De afvaardiging die deelneemt aan de 2010 internationale festival toer bestaat uit dansers van 15 en ouder.

Hun repertoire bevat inheemse dansen van de verschillende stammen in Taiwan, waarbij het leven van de verschillende etnische groepen in Taiwan uitgebeeld wordt. De belangrijkste karakteristieken zijn dans, begeleid door zang en af en toe ook percussie.

Flemish groups

  • Zaterdagavond
  • ‘Folklore Ensemble Gelmel’ uit Schoten
  • Zondagmiddag
  • ‘Drieske Nijpers’ uit Sint-Gilis-Waas
  • Maandagmiddag
  • ‘De Gelmelzwaaiers’ uit Hoogstraten
  • Maandagavond
  • ‘De Kegelaar’ uit Wilrijk
  • Woensdagavond
  • ‘Folklore Ensemble Gelmel’ uit Schoten

    ‘Folklore Ensemble Gelmel’ uit Schoten

    Zaterdag en woensdag kan u het Folklore Ensemble Gelmel uit Schoten aan het werk zien op het podium.
    Eén van de grootste troeven die Gelmel heeft, is dat ze kunnen rekenen op een grote artistieke creativiteit van haar dans- en muziekleiding en dat ze openstaan voor vernieuwing. De afwisseling van rijke klederdrachten, het gebruik van een verscheidenheid aan attributen, muzikale begeleiding door een uitgebreid orkest, de verwerking van zangnummers in de programma’s en vendelzwaaien zijn maar enkele ingrediënten van een buitengewoon aanbod.Ze zijn een graag geziene gast op binnen- en buitenlandse podia. Kortom een ware lust voor oog en oor.
    Op uitnodiging van het Internationale Folklore festival in Veja te Denemarken neemt de groep voor de 1e maal deel aan een festival in Denemarken, waar ze ons land zullen vertegenwoordigen .

    ‘De Kegelaar’ uit Wilrijk

    Opgericht in 1965 viert ‘De Kegelaar’ dit jaar haar 45e verjaardag.
    Wekelijks wordt er gedanst door kinderen, jeugd en volwassenen. Ook het vendelzwaaien is een onderdeel van de werking.
    Van het ietwat oubollige – maar onterechte – imago van volksdans is bij ‘De Kegelaar’ niets te vinden. Er loopt opvallend veel hippe jeugd rond. Enthousiast genieten zij van volksdans, van repetities en optredens in binnen- en buitenland.
    Doorheen de jaren is de groep kwalitatief sterk geëvolueerd. De traditionele klederdracht werd authentieker en op een speelse manier uitgebreid met verschillende attributen. Danssuites worden vakkundig samengesteld en de uitvoering ervan wordt artistiek begeleid. Elke suite vertelt zijn eigen verhaal.
    Deze evolutie heeft geleid tot het behalen van de titel “Ambassadeur voor de Folkloredans in Vlaanderen 2006″, iets waarop we terecht trots zijn. Met onze suites hebben wij bewezen dat wij met een puur Vlaams, dynamisch,jeugdig en zeer gevarieerd programma meer dan ons mannetje staan op internationale podia.
    Onze laatste suite is de Kermissuite. Kermis! Welk dorp heeft er geen? De kermis van nu is zeker de kermis vroeger niet. Wie kent er de processie en aflaten nog? Maar de jaarmarkt, veel drinken en eten, dansen en een kermislief dat kennen wij allemaal. Met zang en dans nemen wij iedereen mee naar onze kermis.

    Opgericht in 1965 viert ‘De Kegelaar’ dit jaar haar 45e verjaardag. Wekelijks wordt er gedanst door kinderen, jeugd en volwassenen. Ook het vendelzwaaien is een onderdeel van de werking.Van het ietwat oubollige – maar onterechte – imago van volksdans is bij ‘De Kegelaar’ niets te vinden. Er loopt opvallend veel hippe jeugd rond. Enthousiast genieten zij van volksdans, van repetities en optredens in binnen- en buitenland.Doorheen de jaren is de groep kwalitatief sterk geëvolueerd. De traditionele klederdracht werd authentieker en op een speelse manier uitgebreid met verschillende attributen. Danssuites worden vakkundig samengesteld en de uitvoering ervan wordt artistiek begeleid. Elke suite vertelt zijn eigen verhaal.Deze evolutie heeft geleid tot het behalen van de titel “Ambassadeur voor de Folkloredans in Vlaanderen 2006″, iets waarop we terecht trots zijn. Met onze suites hebben wij bewezen dat wij met een puur Vlaams, dynamisch,jeugdig en zeer gevarieerd programma meer dan ons mannetje staan op internationale podia.Onze laatste suite is de Kermissuite. Kermis! Welk dorp heeft er geen? De kermis van nu is zeker de kermis vroeger niet. Wie kent er de processie en aflaten nog? Maar de jaarmarkt, veel drinken en eten, dansen en een kermislief dat kennen wij allemaal. Met zang en dans nemen wij iedereen mee naar onze kermis.

    ‘De Gelmelzwaaiers’ uit Hoogstraten

    In 1966 kreeg de Vendeliersgilde (voordien KLJ vendeliers) de naam “Gelmelzwaaiers”. In 1980 werden nieuwe historisch verantwoorde kostuums gemaakt.
    Met onze prachtige kostuums en door de jaren vendelervaring nam het aantal optredens in binnen- en buitenland snel toe. In 1999 kregen de Gelmelzwaaiers de eretitel van Ambassadeur Voor Vlaanderen.
    Sinds 2000 zijn ze lid van CIOFF ( Conseil International des Organisations de Festivals de Folklore et d’Arts Traditionnels) , de grootste organisatie die op wereldvlak festivals organiseert.
    De vendeliers “Gelmelzwaaiers” hebben reeds aan meer dan 50 Internationale festivals over heel de wereld deelgenomen. Zij traden reeds op in 33 verschillende landen.

    De Gelmelzwaaiers brengen zowel traditioneel vendelen begeleid door een tamboer als hedendaagse Vlaamse Volksmuziek op CD waar ze zelf een eigen creatie van vendelen hebben uitgewerkt. De vendelnummers zijn sierlijk en elegant.
    Zij zwaaien hun kleurrijke vlaggen met veel enthousiasme en fierheid, en ze namen reeds deel aan meer dan 50 internationale festivals in meer dan 30 verschillende landen.
    De vendeliers “Gelmelzwaaiers uit Hoogstraten brengen een vlaggenspel met grote vlaggen van 2m x 2m en een gewicht van ongeveer 4kg. De vlag heeft ook een luchtweerstand, maar het is de kunst de vlag zo te bewegen dat je je krachten kan doseren en om met zijn alle samen een prachtig vlaggenspel te brengen.
    Het is een oud Vlaams gebruik dat zijn hoogte punt kende tijdens de rederijkersfeesten in de 17de eeuw en nu nog steeds o.a. op de schuttersgildenfeesten in stand wordt gehouden.
    Het uniform dat zij dragen stamt uit de Bourgondische tijd. Het is ontworpen volgens het model van de stadsvendeliers van Hertog Jan, met de kleuren van het wapenschild van het Graafschap Hoogstraten, uit de 16de eeuw ten tijde van Graaf Antoon de Lalaing.

    ‘Drieske Nijpers’ uit Sint-Gillis-Waas

    Volkskunstgroep Drieske Nijpers uit Sint-Gillis-Waas werd opgericht in 1967 en heeft sinds het ontstaan de ambitie om de Vlaamse volksdans en volksmuziek te onderzoeken, instandhouden en verspreiden. De groep trad op bij talloze gelegenheden en feesten, en nam deel aan belangrijke festivals in België en over de grenzen.
    Tijdens de voorstellingen dragen de dansers een feestelijke uitgaanskledij zoals die door de boeren uit het Waasland rond 1820 werd gedragen. De programma’s bestaan uit suites van authentieke dansen en nieuwe creaties, al dan niet thematisch gegroepeerd, en begeleid door het eigen orkest. De vendelreeksen van de vendeliers dragen bij aan het welslagen van de voorstelling.
    Volkskunstgroep Drieske Nijpers kreeg haar naam door Andries ‘Drieske’ De Clercq, een jongeman die begin 19e eeuw in Sint-Gillis-Waas leefde. Sinds hij door een bliksemschicht werd getroffen, bezat hij de gave om mensen te genezen, door hen te ‘nijpen’. Voor sommigen was hij een wonderdokter, voor anderen een kwakzalver. Mensen kwamen van heinde en verre om door hem genezen te worden, en zo maakte hij Sint-Gillis-Waas bekend, zelfs tot in het buitenland. De wonderdokter bleek echter niet in staat zichzelf te redden, hij stierf door een longontsteking op zeer jonge leeftijd.
    Drieske Nijpers, ambassadeur van de gemeente Sint-Gillis-Waas, legde reeds een lange weg af om de bloeiende vereniging te worden die ze nu is.

    Behind the scenes

    Our festival would not exist without the enormous efforts from our large number of volunteers.
    An impression by Frans van Elsacker.
    Read more

    Extras

    Images of extra activities around the 51st festival
    Read more

    Friday July 17 2009

    Images of the GALA performance on friday July 17th 2009
    Read more

    Thursday July 16 2009

    Images of the sixth performance on thursday July 16th 2009
    Read more

    Wednesday July 15 2009

    Images of the fifth performance on wednesday July 15th 2009
    Read more

    Monday July 13th 2009

    Images of the performance on monday July 13th 2009
    Read more

    Sunday July 12th 2009

    Images of the second performance on sunday July 12th 2009
    Read more

    Saturday July 11, 2009

    Video of the first performance on saturday July 11th 2009
    Read more

    Bolivia

    Het Ballet Folclorico de Bolivia werd in 1975 opgericht door profesor Manuel Acosta, één van de meest befaamde beroepsdansers uit het land. We hadden hem al eerder te gast in Schoten met zijn dansgezelschap. De groep heeft in het verleden op verschillende festivals in binnen -en buitenland grootse prijzen in de wacht gesleept, waaronder de Gouden Medaille op de Olypiade van Dijon.

    Costa Rica

    De groep ” Tierra y Cosecha ” ontstond in 1976 binnen universiteitskringen in Cartago. Het veelzijdig repertoire en het hoog artistiek niveau dat het ensemble in de loop der jaren heeft opgebouwd zijn te danken aan de inspanningen van huidig directeur en choreograaf Marvin Santos.
    Het uitgangspunt van de beroemde danspedagoog is dat het dansen eigen is aan de mens en dat danskunst bijgevolg deel zou moeten uitmaken van een integrale opvoeding.
    Van dit gezelschap krijgen we niet alleen suites te zien die ons meer vertellen over het alledaagse leven, maar ook over de rijke tradities van de inheemse bevolking van Costa Rica.

    France

    De groep La Capouliero bestaat uit een 40-tal personen en komt uit Martigues, het Venetië van de Provençe. Het ensemble werd opgericht in 1962 door Laurette en Lucien Durand.
    Naast het Ballet Folklorique dat dit jaar voor de 2de keer te gast is in Schoten, houdt de vereninging La Capouliero zich ook bezig met het promoten van de Provençaalse gewoontes (zoals de zang, de taal en de kookkunst).
    Na hun eerste bezoek in 1985 aan ons festival is de groep in 1988 begonnen met hun eigen festival, geïnspireerd op het Schotense.

    Serbia

    Het folk ensemble “Vila” werd op 3 juni 1934 opgericht in het cultureel centrum “Zeleznicar” in Novi Sad door de bisschop van Backa, ter ere van het verblijf van Tsaar Konstantin en Tsarina Jelena aldaar.
    De voornaamste activiteiten van het folk ensemble “Vila” zijn op de eerste plaats gebaseerd op het behoud van de volkstradities der Serviërs, maar tevens ook op dat van alle andere volkeren die in Servië leven.
    Het programma van het ensemble biedt u Servische volksdansen, liederen, melodieën en gewoontes aan vanuit gans Servië.
    Het etnologisch materiaal dat gebruikt werd voor de creatie van dit programma is authentiek, verrijkt door de individualiteit van de artistiek directeur en de artistieke assistenten, alsook door dat van de uitvoerders, maar steeds met het accent op de authenticiteit van de dansen, liederen, instrumenten en volkskledij.
    De volksdansgroep heeft het voorrecht geleid te worden door artistiek directeur, Dhr. Lonic Milorad, befaamd choreograaf en pedagoog in de volksdanskunde, tevens winnaar van vele prijzen voor beste choreografie.
    Dhr. Sabo Ivan, bekend als Servië’s beste volksmuziekcomponist, neemt de muzikale leiding voor zijn rekening.

    Togo

    De groep ‘Tahoungan’ uit Lome, bestaat uit percussionisten, dansers en danseressen, steltlopers, vuureters en vuurspuwers. Zij zetten een wervelende en gevarieerde show neer, gebaseerd op onder meer traditionele instrumenten, kleding, dansen, maskers, tovenarij en voodoo rituelen. De groep laat met haar optreden het publiek de rijke Togolese culturele traditie meebeleven. Met haar moderne theatrale bewerking doet de groep ook een oproep tot vriendschap, solidariteit, vrede en het belang van dialoog tussen verschillende culturen.

    De groep Tahoungan is opgericht in 2001. Zij ontdekten dat ze allen dezelfde wens koesterden: het behouden en uitdragen van de Togolese Cultuur. Vanwege de verschillende verblijfplaatsen en de asielstatus van de jongeren was de start niet eenvoudig. Het initiatief heeft uiteindelijk in Deventer wortel geschoten.

    De betekenis van de naam Tahoungan is de naam van de heilige tamtam van het traditionele hof van Togo. De Tahoungan is 2,5 meter hoog en werd bespeeld door gecastreerde mannen als de koning het hof verliet. Tegenwoordig is deze tamtam door andere trommels vervangen. De groep wil het gebruik van dit magnifieke instrument echter laten voortleven. Zij bezit en bespeelt daarom zelf drie exemplaren en koos de naam Tahoungan voor de groep.

    Turkey

    Het folkloristisch ensemble “Ekin” werd opgericht in 1989. Hun leden zijn docenten en studenten aan het conservatorium voor folkloredans -en muziek aan de Universiteit Ege. Zij brengen niet enkel muziek en dans uit hun eigen regio maar wijden ons ook in in de landelijke feesten van andere Turkse regio’s. Eveneens verwijzen ze naar de jaarlijkse landverhuis naar de Anatolische bergen. Hun stevige dansritmes doen ons denken aan het leven en de geschiedenis van het Turkse volk. De instrumenten treffen ons door een grote verscheidenheid en oudheid: houten trompetten, herdersfluiten, tweezijdige trommels,… Tijdens de dansen kunnen ook de sieraden en het borduursel, ornamenten op hun oosterse kostuums, bewonderd worden. Het is niet verwonderlijk dat precies deze groep in 2002 de gouden medaille won op het prestigieuze festival van Dijon

    Czech Republic

    Zo’n 35 enthousiaste studenten uit Kyjov zullen ons kennis laten maken met de Moravische folklore. In 1942 werd de groep opgericht om bijna vergeten dansen en liederen, kostuums en tradities weer actueel te maken. Dat deden ze met veel succes, meiboom en oogstfeest zijn maar een paar van de feesten die door de bevolking van Kyjov en omstreken graag worden gevierd.
    Ze beschermen oude tradities, maar door de jaren heen werd aan de choreografieën, muziek en dans een nieuwe toets gegeven en met deze combinatie veroverden ze podia in Europa, Azië en de Verenigde Staten.

    Vanuatu

    Vanuit het paradijselijke Vanuatu, een eilandengroep in de Grote Oceaan, zullen de leden van de Futuna Fatuana Cultural Group ons kennis laten maken met hun eeuwenoude cultuur. Zowel kostuums als muziek en dans hebben ze van generatie op generatie in ere gehouden. In hun dansen en liederen vertellen ze verhalen over stammenoorlogen, maar ook over visvangst, oogsten en religie.

    Belgium

    Zaterdagavond 11 juli – 20u Gelmel – Schoten
    Zondagmiddag 12 juli – 15u
    Reuzegom – Leuven
    Maandagmiddag 13 juli – 15u
    Pagadderkes De Uiltjes – Ekeren
    Maandagavond 13 juli – 20u
    Jan Pirrewit – Schoten
    Woensdagavond 15 juli – 20u
    Krekels – Bonheiden

     

    Gelmel – Schoten

    Zaterdagavond komt Folklore Ensemble Gelmel aan de beurt. Gelmel heeft in zijn 41 jarig bestaan al op verscheidene binnen- en ook buitenlandse podia het beste van zijn kunnen gegeven. De frisse combinatie van een rijke traditie met nieuwe creaties spreekt vele organistoren aan. De dansen worden gebracht door een groep enthousiaste dansers, en begeleid door een orkest, met een mix van klassieke en volkse instrumenten. De Schotense folkloregroep is 41 jaar geleden geboren in de schoot van het Festival.

     

    Reuzegom – Leuven

    In 1945 richtten enkele enthousiastelingen in Leuven de volkskunstgroep REUZEGOM op. Ondertussen is de groep uitgegroeid tot één van de toonaangevende volkskunstgroepen in Vlaanderen. Ruim 80 leden nemen wekelijks deel aan onze traditionele activiteiten: DANS, MUZIEK, ZANG, VENDELEN en KRUISBOOGSCHIETEN.
    De volksdansgroep brengt podiumgerichte programma’s rond traditionele thema’s zoals ’t Staminee, de Nacht van Trouwen, het Bal van de Burgemeester en de Ijslandvaart. De vertoningen bevatten streekeigen dansen, muziek en zang. De programma’s bestaan uit bewerkingen van (traditionele) Vlaamse dansen en nieuwe, eigen creaties. Kwaliteit, afwerking en beleving staan centraal in onze programma’s.
    Onze kleurrijke kledij is historisch verantwoord en ontstond na diepgaand eigen opzoekingswerk in de periode 1998-2000, gebaseerd op het onderzoek van de Streekdrachtencommissie van het Instituut voor Vlaamse Volkskunst. We hebben gekozen voor Vlaamse streekdrachten uit de periode 1800-1850. Wij zijn er trots op dat we als eerste volkskunstgroep met deze kledij naar buiten zijn getreden en dat we vele andere groepen hebben geïnspireerd om dezelfde weg in te slaan.
    In 1974 lag de groep aan de basis van de Leuvense Paasfeesten, en Reuzegom neemt dit jaar deel aan een groots festival in Syrië.

    Kinder- en Jeugdgroep Pagadderke

    Kinder- en jeugdgroep Pagadderke uit Ekeren werd opgericht in 1983. Zij zijn een afdeling van Volkskunstgroep “De Uiltjes”.
    Sinds de start van deze kindergroep geven we met veel enthousiasme en plezier, de eerste beginselen van dansen en ritmisch bewegen door aan de allerkleinsten vanaf 5 jaar. In deze kindergroep wordt er spelenderwijs gerepeteerd en worden leuke en frisse melodieën uit de kast gehaald om zo de eerste echte dansjes tot leven te brengen.
    Vanaf de leeftijd van 11 jaar groeien deze kleine deugenieten door naar de jeugdgroep waar er al wat meer van hen verwacht wordt. Eens de basis van passen en houdingen is aangeleerd komt de uitdaging om grotere dansen te leren, figuren te onthouden en dan alles aan elkaar te breien tot een heuse dans.
    De Pagadderkes hebben ondertussen ook al heel wat ervaring opgedaan op binnen- en buitenlandse podia. Zo waren zij reeds eerder te gast hier in Schoten, maar ook in Frankrijk, Spanje, Denemarken, Duitsland en Zwitserland. Ook nu staat hun reiskoffer al klaar en vertrekken zij woensdag naar Duitsland om nadien verder te trekken naar het verre Lithouwen.

    Jan Pirrewit – Schoten

    Jan Pirrewit werd 40 jaar geleden in 1968 opgericht door Gustel en Sieg Verbeelen met een aantal enthousiaste jongeren uit de Schotense wijk Berkenrode. Al gauw sloten vele kinderen zich aan en groeide de groep niet enkel in aantal maar verwierf ook lokale en internationale faam. Deze verjaardag werd dit jaar dan ook uitgebreid gevierd.
    Door de jaren heen heeft Jan Pirrewit op tal van binnen- en buitenlandse festivals opgetreden.
    Zo waren ze reeds te gast in de buurlanden, Tsjechoslovakije, Zweden, Litouwen en Polen. Verscheidene keren staken ze ook de oceaan over richting Puerto Rico, Mexico, USA, Taiwan en vorig jaar nog danste de groep in Quebec, Canada.
    Traditionele dansen en nieuwe creaties wisselen elkaar af tijdens suites opgebouwd rond een specifiek thema. De dansgroep wordt bij elk optreden begeleid door een live muziekgroep.
    De jongste jaren werd het vendelen weer opgenomen. Jongens vanaf 11 jaar leren deze vlaggen beheersen en brengen traditionele reeksen en eigen creaties.

    De Krekels – Bonheiden

    De groep werd opgericht in 1973 in Bonheiden. Toen deze gemeente nog helemaal door heide omringd was, hoorde men er het zingen van krekels. De naam van de groep is gebaseerd op een oud volksliedje dat dit zingen beschrijft. Volkskunstgroep ‘De Krekels’ bestaat uit 5 groepen die samen 150 leden tellen. De jongste leden zijn 5 jaar. Op hun programma staan zowel traditionele als nieuw gecreëerde Vlaamse dansen. De dansers worden begeleid door een uitgebreid orkest. De groep was reeds te gast op heel wat festivals in binnen- en buitenland. Ze dansten overal in Europa maar ook bijvoorbeeld in Drummondville (Canada) en Springville (Utah, USA). Dit jaar in augustus organiseren ‘De Krekels’ hun eigen internationaal folklorefestival reeds voor de 35e keer.

     

    Saturday July 11 – 8 pm Gelmel – Schoten
    Sunday July 12 – 3 pm
    Reuzegom – Leuven
    Monday afternoon July 13 – 3 pm
    Pagadderkes De Uiltjes – Ekeren
    Monday eveneing July 13 – 8 pm
    Jan Pirrewit – Schoten
    Wednesday July 15 – 8 pm
    Krekels – Bonheiden

     

    Gelmel – Schoten

    On Saturday, Gelmel Folk Ensemble is on stage. Gelmel has in its 41 year existence, has present it’s best at several domestic and foreign stages. The fresh combination of a rich tradition with new creations attracts many festival organizers. organist. The dances are brought by a group of enthusiastic dancers, and accompanied by an orchestra with a mix of classical and folk instruments. The Schotense folklore group was born 41 years ago in the womb of the Festival..

     

    Reuzegom – Leuven

    In 1945 a few enthusiasts founded a folk group in Leuven called REUZEGOM. Since then, the group has grown into one of the leading folk groups in Flanders. Over 80 members weekly participate in traditional activities: DANCE, MUSIC, SINGING, FLAG WAVING and CROSSBOW shooting.
    The ensemble will stage programs around traditional themes such as ” t Staminee”, “the Wedding Night”, “the Ball of the Mayor” and “Iceland Sailors”. The shows include local dance, music and vocals. The programs consist of productions of (traditional) Flemish dance and new, own creations. Quality, workmanship and experience are central to our programs.
    Our colorful clothing is historically sound and was created after own in-depth research during 1998-2000, based on the research of the “Streekdrachtencommissie van het Instituut voor Vlaamse Volkskunst”. We have opted for Flemish region costumes from the period 1800-1850. We are proud that we were the first folk group to have brougt these clothes, and that we have inspired many other groups to follow the same path.
    In 1974 the group was at the root of the “Leuvense Paasfeesten”, and Reuzegom takes this year part in a grand festival in Syria.

     

    Kinder- en Jeugdgroep Pagadderke

    “Kinder- en jeugdgroep Pagadderke” from Ekeren was founded in 1983. They are a division of Folk Group “The Uiltjes”.

    Since the start of this childrens group, we give wiht a lot of enthusiasm and pleasure, the rudiments of dancing and moving rhythmically to the little ones starting at 5 years. These children rehearse while playing, and fun and fresh tunes are brought in bring their first real dance steps to life.

    From the age of 11 years, these young raskals move on the youth group, where a littke more is expected from them. Once the basis of the steps and poses are learned, comes the greater challenge to learn complexer dances, to remember figures and all knit it all together into a real dance.
    The Pagadderkes have meanwhile also had a lot of experience on domestic and foreign stages. The performed several times at Schoten, but also in France, Spain, Denmark, Germany and Switzerland. Even now their suitcase packed and ready to leave on Wednesday towards Germany and from there on to the far Lithuania.

     

    Jan Pirrewit – Schoten

    Jan Pirrewit was founded 40 years ago in 1968 by Gustel and Sieg Verbeelen with a number of enthusiastic young people from the Schoten district “Berkenrode”. Soon many children joined and grew the group not only in number but also acquired local and international fame. This 40th birthday was also celebrated this year.
    Over the years, Jan Pirrewit performed in many domestic and foreign festivals.
    They visited the neighboring countries, Czechoslovakia, Sweden, Lithuania and Poland. Several times they crossed the ocean towards Puerto Rico, Mexico, USA, Taiwan, and last year the group danced in Quebec, Canada.
    Traditional dances and new creations alternate during suites built around a specific theme. The dance is every time accompanied by a live band.
    In recent years, the flag waving was picked up again. Boys from 11 years learning and mastering these flags bring traditional series and own creations.

     

    De Krekels – Bonheiden

    The group was founded in 1973 in Bonheiden. When this town was still surrounded by heather, there was the singing of crickets. The name of the group is based on an old folk song that describes this singing. Folk Group ‘De Krekels’ consists of 5 groups with a total of 150 members. The youngest members are 5 years. Their program consists of both traditional and newly created Flemish dance. The dancers are accompanied by an extensive orchestra. The group was a guest at many festivals at home and abroad. They danced all over Europe but also in Drummondville (Canada) and Springville (Utah, USA). This year in August ‘De Krekels’ organize their own international folklore festival for the 35th time

    The best of … Festival 2008

    Video of the finale during the galaperformance on friday July 18th 2008
    Read more

    Video collaborators

    Video images of some volunteers at work
    Read more

    Saturday July 12, 2008

    Video of the first performance on saturday July 12th 2008
    Read more

    Video Parkzap 2008

    Images of the “parkzap” on saturday July 12th 2008
    Read more

    Colombia

    Uit Colombië verwachten we het Ballet de las Américas, in 1994 opgericht door choreograaf en leider Pedro Alphonso. Het gezelschap is uniek in haar soort. De dansers brengen een mengelmoes van moderne en folkloredans, niet alleen gebaseerd op de Colombiaanse cultuur maar ook op de folkloristische tradities van alle andere Latijnsamerikaanse landen. Daarbij wil Alphonso op geen enkele manier afbreuk doen aan de culturele authenticiteitUit Colombië verwachten we het Ballet de las Américas, in 1994 opgericht door choreograaf en leider Pedro Alphonso. Het gezelschap is uniek in haar soort. De dansers brengen een mengelmoes van moderne en folkloredans, niet alleen gebaseerd op de Colombiaanse cultuur maar ook op de folkloristische tradities van alle andere Latijnsamerikaanse landen. Daarbij wil Alphonso op geen enkele manier afbreuk doen aan de culturele authenticiteit

    Cuba

    Het Conjunto Artistico Maraguan werd in 1981 opgericht in Camaguey door Fernando Vireya Medrano. Het is één van de meest vermaarde ensembles van Cuba. De dansers en muzikanten brengen op het podium een weerspiegeling van de Cubaanse cultuur in al haar facetten. De groep was al eerder te gast op ons festival.

    Poland

    Uit de hoofdstad van Polen verwelkomen we het Folk Song and Dance Ensemble of Warsaw University WARSZAWIANKA. Dit ensemble bestaat uit studenten aan de Universiteit van Warschau, de grootste universiteit van Polen. Toekomstige advocaten, wiskundigen, computer specialisten, geschiedkundigen, filosofen, pedagogen, … in prachtige kleurrijke traditonele kostuums brengen typische Poolse regionale dansen zoals de Polka, Mazurka en Oberek.

    De groep nam reeds verscheidene malen deel aan prestigieuze nationale en internationale festivals en evenementen, o.a. in Frankrijk, Spanje, Canada, Griekenland, Israel, Taiwan. Maar ook aan het Chopin Festival in Japan en de Kyongju World Culture Expo in Korea. Met hun dans-, vocaal en instrumentaal repertoire bewijst Warszawianka dat folklore zowel een onbekende geschiedenis les als entertainment kan zijn.


    Russian Federation

    Uit Perm, de havenstad aan de Kama rivier gelegen aan de handelsroute tussen het Europese gedeelte van Rusland en Siberië, komt de groep Solnechnaya Raduga. De leden van dit ensemble zijn allen studenten aan de Perm State Technical University, één van de belangrijkste universiteiten van Rusland.
    Hun repertoire – rijk aan lyriek, elegantie en humor – reflecteert de Russische ziel, traditie en cultuur met haar nationale helden. Uiteraard zullen de accordeon (garmon), de kleurrijke kostuums en het bij ons allen bekende ‘Kalinka’ niet ontbreken.
    Met een ensemble dat reeds deelnam aan verscheidene festivals in o.a. Laos, Cuba, Finland, Griekenland, Frankrijk, Vietnam en zelfs de Olympische Spelen in Moskou, verwelkomen we weer een stukje kleurrijk spektakel in Schoten.


    Syria

    Met Syrië smelten we samen met de geschiedenis op zich. Elke zandkorrel is immers een lichtende letter in het grote boek van de mensheid. Van deze bodem vloeit het beste van alle culturen voort, op deze grond zijn de grootste beschavingen geboren en gegroeid. Hier deed de mens zijn grootste ontdekkingen waar we nu nog steeds de vruchten van plukken. Sinds de oudheid heeft Syrië een strategische plek ingenomen dankzij de uitzonderlijke ligging op het kruispunt van 3 continenten. Syrië is het koppelteken tussen het Middellandse-Zeegebied en de Indische Oceaan en tussen de Kaspische zee, de Nijl en de Zwarte zee.
    Er is geen enkele bekende beschaving die in de loop der tijden zulke schitterende getuignissen heeft nagelaten in heel het land: in de vlaktes, de woestijnen, op de toppen van de bergen. Hier paleizen, daar moskeeën en kerken. Daar onneembare versterkte burchten waarvan de bogen, zuilen, beeldhouwwerken en versieringen ons treffen door hun originaliteit. Men zegt wel eens dat Syrië het grootste van de kleine landen ter wereld is.
    Wat betreft de plattelandsbewoners : hun klederdracht is niet minder schitterend, niet minder kleurig geborduurd dan het land waarop ze leven en werken. Het zijn slechts kleuren, decors, bloemen en geneugten voor het oog. Zij versmelten bijna met het landschap waarin ze zich bewegen. Vaak weet men tot zijn eigen verbazing niet meer waar het kostuum eindigt en de akker begint. Het is deze variatie aan kleuren en motieven die aan de landerijen van Syrië schoonheid brengt, zoals ze schoonheid brengt aan een prachtig kledingstuk. Maar ze brengt ook authenticiteit en gastvrijheid aan de Syriërs zelf.
    Het belangrijkste kenmerk van dit land is de eenheid in verscheidenheid en verscheidenheid in de eenheid. Dit alles zal u duidelijk worden tijdens de wervelende optredens van Abdallah Bitar.Met Syrië smelten we samen met de geschiedenis op zich. Elke zandkorrel is immers een lichtende letter in het grote boek van de mensheid. Van deze bodem vloeit het beste van alle culturen voort, op deze grond zijn de grootste beschavingen geboren en gegroeid. Hier deed de mens zijn grootste ontdekkingen waar we nu nog steeds de vruchten van plukken. Sinds de oudheid heeft Syrië een strategische plek ingenomen dankzij de uitzonderlijke ligging op het kruispunt van 3 continenten. Syrië is het koppelteken tussen het Middellandse-Zeegebied en de Indische Oceaan en tussen de Kaspische zee, de Nijl en de Zwarte zee.
    Er is geen enkele bekende beschaving die in de loop der tijden zulke schitterende getuignissen heeft nagelaten in heel het land: in de vlaktes, de woestijnen, op de toppen van de bergen. Hier paleizen, daar moskeeën en kerken. Daar onneembare versterkte burchten waarvan de bogen, zuilen, beeldhouwwerken en versieringen ons treffen door hun originaliteit. Men zegt wel eens dat Syrië het grootste van de kleine landen ter wereld is.
    Wat betreft de plattelandsbewoners : hun klederdracht is niet minder schitterend, niet minder kleurig geborduurd dan het land waarop ze leven en werken. Het zijn slechts kleuren, decors, bloemen en geneugten voor het oog. Zij versmelten bijna met het landschap waarin ze zich bewegen. Vaak weet men tot zijn eigen verbazing niet meer waar het kostuum eindigt en de akker begint. Het is deze variatie aan kleuren en motieven die aan de landerijen van Syrië schoonheid brengt, zoals ze schoonheid brengt aan een prachtig kledingstuk. Maar ze brengt ook authenticiteit en gastvrijheid aan de Syriërs zelf.
    Het belangrijkste kenmerk van dit land is de eenheid in verscheidenheid en verscheidenheid in de eenheid. Dit alles zal u duidelijk worden tijdens de wervelende optredens van Abdallah Bitar.

    Scotland

    Voor ons 50e festival mochten doedelzakken en gerokte mannen niet ontbreken, en na lange jaren van afwezigheid is het eindelijk weer zover: Schotland komt!
    De dansgroep is één van de studentenverenigingen van de universiteit van Edinburgh. De leden zijn vooral studenten maar ook oud-studenten en personeel van de universiteit. De vereniging werd in 1947 opgericht en vierde vorig jaar dus zijn 60-jarig bestaan. Zij zullen op het Schotense podium de 4 types van Schotse dansen tonen : Country, Highland, Ceilidh en Step. De danspassen zijn relatief eenvoudig, maar om ze perfect uit te voeren moet er veel en lang geoefend worden. Hoewel ze proberen de beste dansers te zijn, gaat het er in de groep vooral om de Schotse cultuur te behouden en lief te hebben.
    Muzikaal wordt de groep ondersteund door één van de oudste school Pipe Bands, opgericht in 1914! Zij zorgen voor de muziek op lokale feesten, maar reizen ook de wereld rond en waren reeds te zien en te horen in Japan, Jakarta en bijna heel Europa. De huidige band won ook meermaals prijzen in schoolkampioenschappen en mocht zelfs voor leden van de koninklijke familie optreden.


    USA

    Trinity II, een dochter-gezelschap van de Trinity Irish Dance Company, werd in de jaren ’90 opgericht door Mark Howard. Als een uniek Iers-Amerikaans gezelschap, was Trinity de geboorteplaats van de progressieve Ierse dans. Zonder afbreuk te doen aan de Ierse tradities opende dit ensemble nieuwe mogelijkheden tot artistieke expressie die hebben geleid tot commerciële produkties zoals “Riverdance”. Gekleed met de typische Ierse klederdracht, versierd met de karakteristieke tekeningen uit het “book of Kells”, en begeleid door een 4-hoofdig orkest, brengen zij ons een uitgebreid dansrepertorium. Het is reeds de 4e maal dat Trinity te gast is op ons festival.
    De vereniging is één van de beste vertegenwoordigers voor de Ierse dans en muziek. Zij wonnen reeds verschillende prestigieuze danstornooien in Ierland en de Verenigde Staten. De kwaliteit die door hen geleverd wordt is dan ook van een professioneel niveau en het resultaat van lang en toegewijde repetities. Onder leiding van stichter en artistiek directeur Mark Howard schreven de Trinity Dancers in 1989 reeds geschiedenis door als eerste Amerikanen de “World Championship of Irish Dance” te winnen. Als best erkende en meest talentvolle school voor Ierse dans ter wereld, behaalde Trinity reeds 22 wereldtitels voor de V.S. op de jaarlijkse wereldkampioenschappen voor Ierse dansen in Ierland.
    In 1992 stichtte Howard de professionele Trinity Irish Dance Company, pioniers op het gebied van de progressieve Ierse dans. Howard’s baanbrekend werk creëerde een nieuw genre van dans en opende nieuwe deuren voor artistieke expressie, leidend naar commerciële shows zoals Riverdance.

    Hun gigantische succes leidde hen naar ontelbare nationale televisieshows en festivaloptredens over de hele wereld, waaronder Schoten in 1991 en 1997. De “Academy Dancers” die dit jaar te gast zijn in Schoten, zijn allen studenten binnen de “Trinity Irish Dance Company”. Het traditionele aspect van Trinity’s repertoire benadrukt vooral de snelheid en nauwkeurigheid van de voetbewegingen, terwijl de armen strak naast het lichaam gehouden worden. Van deze danstradities vond men referenties terug, reeds uit de 16de eeuw, die verwezen naar onafhankelijkheidsstrijd en drang naar culturele identiteit.

    South-Africa

    Uit Mpumalanga, een provincie in Zuidelijk Afrika, verwelkomen we Matsamo Folk Music & Dance Group. Een ensemble met een missie: het culturele erfgoed van Afrikaanse folklore, kunst, muziek en dans – voornamelijk uit Nguni en de Swazi cultuur – in stand houden en populariseren. De groep werd opgericht in 2001 en nam sindsdien deel aan verscheidene internationale festivals, o.a. in Nederland, Korea, Brazilië, Slovenië, Kroatië, Duitsland en Frankrijk.

    Vermeng oude traditionele Afrikaanse liedjes met dans en voet gestamp. Voeg daaraan een vleugje Afrikaanse drum. Breng op smaak met kostuums van dierenhuid en beenverwarmers van Angora wol. Besprenkel met de klanken van typische Afrikaanse instrumenten zoals de luvungu, marimba en jembe drum. Schoten kan dit jaar proeven van een overheerlijk soepje Afrikaanse folklore.


    South-Korea

    Seoul, thuishaven van de Namsoojung Dance Company, is ook de hoofdstad van Zuid-Korea. De inwoners van Korea stammen waarschijnlijk af van Mongoolse stammen die zich op het schiereiland vestigden. Hoewel de Chinese invloed op kunst, taal en cultuur duidelijk is, heeft de Koreaanse bevolking toch een grote mate van eigenheid behouden. De Namsoojung Dance Company ijvert er dan ook voor hun eigenheid aan de wereld te tonen.

    Al zo’n 20 jaar combineert deze groep de schoonheid van de traditionele Koreaanse dans met creatieve danstechnieken. Artistieke fantasie gaat hand in hand met het rijke verleden en maken folklore tot wat het is: een levende en dynamische kunst.

    Oprichter en artistiek directeur Nam Soo Jung stelde een repertoire samen dat zich uitstrekt over de mystieke cultuur van sjamanen tot de zeer populaire waaierdansen. U zal de danseressen eerst zien bidden om een goede oogst, waarna ze in een andere dans die rijke oogst ook vieren. Tijdens deze dansen begeleiden ze zichzelf op kleine en grotere trommels.

    Belgium

     

    Zondagmiddag 13 juli – 15u Pas d’La Yau – Quevaucamps (Wallonië)
    Maandagmiddag 14 juli – 15u Gelmelzwaaiers – Hoogstraten
    Maandagavond 14 juli – 20u De Uiltjes – Ekeren
    Woensdagavond 16 juli – 20u Gelmel – Schoten

     

    Pas d’La Yau – Quevaucamps (Wallonie)

    De naam van de groep Pas d’La Yau komt van ‘Par delà l’eau’ of vrij vertaald ‘Die van over ’t water’. Zo noemden de inwoners van de Borinage die ten zuiden van de Haine woonden, diegenen die ten noorden van deze rivier woonden.

    Pas d’La Yau werd in 1983 opgericht te Quevaucamps. De groep telt momenteel 120 leden, onderverdeeld in 5 groepen waarvan er 3 optredens verzorgen. De groep Balotil specialiseerde zich in het verspreiden van het Waals en Vlaams cultureel erfgoed. Naast folklore uit Vlaanderen en Wallonië staan ook dansen en muziek uit de Renaissance tot de 18 de eeuw op hun programma.

    De groep nam reeds deel aan verschillende festivals in binnen- en buitenland.

    In Schoten brengen zij hun Waals programma; Marc Malempré staat in voor de choreografie en de dansers worden begeleid door een groep muzikanten op o.a. accordeon, viool en dwarsfluit.

     

    Gelmelzwaaiers – Hoogstraten

    Vendelen is een oud Vlaams gebruik dat zijn hoogtepunt kende tijdens de rederijkersfeesten in de 17de eeuw. De kledij die de Gelmelzwaaiers dragen stamt dan ook uit de Bourgondische tijd. Ze is ontworpen volgens het model van de stadsvendeliers van Hertog Jan, met de kleuren van het wapenschild van het Graafschap Hoogstraten, uit de 16de eeuw ten tijde van Graaf Antoon de Lalaing. De vendeliers brengen zowel het traditioneel vendelen, begeleid door een tamboer als eigen creaties, op Vlaamse Volksmuziek. Sierlijk en elegant zwaaien ze hun kleurrijke vlaggen van 2 m op 2m en een gewicht van 4 kg. De groep nam reeds deel aan meer dan 50 internationale festivals in meer dan 30 verschillende landen. In 1999 kregen de Gelmelzwaaiers de eretitel van Ambassadeur Voor Vlaanderen; sinds 2000 zijn ze lid van CIOFF.

     

    Gelmel – Schoten

    Woensdagavond komt Folklore Ensemble Gelmel aan de beurt. Gelmel heeft in zijn 40 jarig bestaan al op verscheidene binnen- en ook buitenlandse podia het beste van zijn kunnen gegeven. De frisse combinatie van een rijke traditie met nieuwe creaties spreekt vele organistoren aan. De dansen worden gebracht door een groep enthousiaste dansers, en begeleid door een orkest, met een mix van klassieke en volkse instrumenten. De Schotense folkloregroep is 40 jaar geleden geboren in de schoot van het Festival. De groep maakt zich dan ook op voor een heus feestjaar en neemt dit jaar deel aan het 15de Festival International “La Vega” in Milis, Sardinië.

    Argentina

    Canada

    Dominican Republic

    Indonesia

    Italy

    Jordan

    Kenia

    Serbia

    Tuva (Russian Federation)

    Met dank aan al onze Sponsors

  • Marquee Powered By Know How Media.